Houwa-Sainkho Namtchylak

此歌表达了一个常年打麻将，但从未胡过的人，第一次胡时的悲喜交加。😥

Aura (3CD) (2001) 这套3CD专辑收录Sainkho于1997-1999年间的作品，可说是她人声技巧与即兴艺术的极致表现。第一张CD完全是Sainkho的人声即兴，第二张她与知名德国爵士低音大提琴手Peter Kowald合作，以她横跨数个八度的音域、多变的音色、令人惊艳的喉唱以及丰富的音乐性，彻底突破了即兴音乐的极限。第三张她同样与两名即兴乐手合作——立陶宛的鼓手Vladimir Tarasov以及俄罗斯低音大提琴手Vladimir Volkov，人声与器乐从未有过张力如此强烈的互动！

红红花花，，，红红红花啊，红红花花花 看见过世的人倒在血泊里，突然就疯了，看着死去的这些人，倘若红花红花红，红啊红遍红红的(血） 歌曲到最后几乎都是用哭腔唱的，已对过世人的缅怀

Sainkho那出神入化的演唱技巧固然让人惊艳，结合图瓦传统双声唱法、喇嘛与萨满巫教的传统声乐与当代发声技巧，时而像歌剧男高音般清亮，时而像鸟鸣、孩童撒娇、深沉的低吟，人们不免拿她跟Bjork、ZapMama、Patti Smith、Nina Hagen或者Maja Ratkje相提并论，但其实奠定她在当今乐坛的特殊地位以及赋予她的音乐跨乐种、跨文化吸引力的，却是她一直坚持的实验精神

有人说这首歌和它名字一样有点迷，其实不然，是你们没有听懂它。这首歌打破了传统的歌曲概念，整首歌没有一句歌词，也没有伴奏，歌手却把内心情感通过纯粹的人声完美表达，让人沉醉其中不能自拔，尽管没有歌词旋律，却更胜其一筹，歌中的人声也非常具有特色，应该是多年潜心锻炼的成果，虽没有歌词，却比有歌词更加让人记忆深刻和提神。这是歌手大胆创新的体现，十分难得，现在有这种创新思维的人不多了，也是鼓励我们要勇于创新敢于尝试。昨天给朋友也分享了这首歌，他感动的不行，非说要当面致谢…

想这歌火想疯的，开头就一直火火火火火~

这么好听的歌，怎么没人呢，没道理啊？？

听完这首歌我泪流满面：这其实是一首中文歌，歌名是“后妈”的拼音，从这首歌中我听出了老太太的无奈，正是因为这样，才能让这位老太太的嗓门成为旷世神音，老太太的这首歌正是对现在一些无良后妈的谴责和抨击，但是？有后妈的原因又是什么呢？就是因为一个家庭的破碎！老太太几乎全程都在有气无力而又力大无穷地吼着“后妈啊...”这三个字，似乎要让我们明白，一个家庭的破碎对孩子来说是有多么大的打击！没有一个好的后妈！怎能让孩子有个快乐的童年！哪怕不是孩子，是一个无力软弱的老太太呢！？只有老太太的旷世神音，才能让我们体会这些情感，同时也呼吁我们，即使后妈对你不好，你也要坚持地生活下去！因为！你还有你的亲生父亲！

你的歌就没有一句正经歌词吗？

就我听见了几声娇喘吗 😳😳