Aaron Copland歌手资料

中文名 : 阿隆·科普兰

外文名 : AaronCopland

国籍 : 美国

职业 : 作曲家

生日 : 1900年11月14日

代表作品 : 《墨西哥沙龙》《小伙子比利》

科普兰被他的同行和评论家称为“美国作曲家的院长”。他的大部分音乐中开放、缓慢变化的和声是许多人认为的美国音乐的典型特征，唤起了广阔的美国风光和先锋精神。他最出名的作品是他在 1930 年代和 1940 年代创作的作品，他刻意以一种平易近人的风格创作，通常被称为“民粹主义”，作曲家称其为“白话”风格。此类作品包括芭蕾舞剧《阿巴拉契亚之春》、《比利小子》和《牛仔竞技》、他的《为普通人而作的号角》和《第三交响曲》。除了芭蕾舞剧和管弦乐作品外，他还创作了许多其他类型的音乐，包括室内乐、声乐作品、歌剧和电影配乐。

在与作曲家鲁宾·戈德马克 (Rubin Goldmark)进行初步学习后，科普兰前往巴黎，先师从伊西多·菲利普 (Isidor Philipp)和保罗·维达尔 (Paul Vidal)，然后师从著名教育家 娜迪亚·布朗热 (Nadia Boulanger )。他随布朗热学习了三年，布朗热折衷的音乐方法激发了他自己广泛的品味。回到美国后，科普兰决心成为一名全职作曲家，他举办讲座独奏会，受委托创作作品，并从事一些教学和写作工作。然而，他发现以现代主义风格创作管弦乐是一种经济上矛盾的方法，他在国外留学期间采用了这种方法，尤其是在大萧条的情况下。在 20 世纪 30 年代中期，他转向了一种更容易理解的音乐风格，这种风格反映了德国的Gebrauchsmusik（“供使用的音乐”）的理念，即音乐可以用于功利和艺术目的。大萧条时期，他游历了欧洲、非洲和墨西哥，与墨西哥作曲家卡洛斯·查韦斯建立了重要的友谊，并开始创作他的标志性作品。

20 世纪 40 年代末，科普兰意识到斯特拉文斯基和其他作曲家同行开始研究阿诺德·勋伯格的十二音（序列）技巧。在接触到法国作曲家皮埃尔·布列兹的作品后，科普兰将序列技巧融入到他的《钢琴四重奏》（1950 年）、《钢琴幻想曲》（1957 年）、 《管弦乐队的内涵》（1961 年）和《管弦乐队的景观》（1967 年）中。与勋伯格不同，科普兰使用音列的方式与使用音调材料的方式大致相同——作为旋律和和声的来源，而不是作为完整的陈述，除了从结构角度来看至关重要的事件。从 20 世纪 60 年代起，科普兰的活动从作曲转向指挥。他经常担任美国和英国管弦乐队的客座指挥，并录制了一系列他的音乐，主要为哥伦比亚唱片公司录制。

1964 年 9 月 14 日，亚伦·科普兰被总统林登·约翰逊授予总统自由勋章。

为了纪念科普兰对美国音乐的巨大影响，1970年12月15日，他被授予了享有盛誉的宾夕法尼亚大学合唱团功绩奖。该奖项自1964年开始设立，旨在“每年表彰一位为音乐界做出重大贡献并帮助创造一种让我们的才华得到充分表达的氛围的个人”。

科普兰凭借《阿巴拉契亚之春》荣获纽约音乐评论家协会奖和普利策作曲奖。他为《人鼠之间》（1939 年）、《我们的小镇》（1940 年）和《北极星》（1943 年）创作的配乐均获得奥斯卡奖提名，而《女继承人》则于 1950 年获得最佳音乐奖。

1961 年，阿隆·科普兰被麦克道威尔文艺营授予爱德华·麦克道威尔奖章，他曾八次获此殊荣（1925 年、1928 年、1935 年、1938 年、1946 年、1950 年、1952 年、1956 年）。

他是耶鲁大学桑福德奖章的获得者。

1986年，他被授予国家艺术奖章。

1987年，他被美国国会授予特别国会金质奖章。

1961 年，他被授予Phi Mu Alpha Sinfonia乐团 Alpha Upsilon 分会的荣誉会员，并于 1970 年荣获该兄弟会的查尔斯·E·卢顿音乐风云人物奖。