Rouge歌手资料

中文片名
胭脂扣
外文片名
Rouge
更多外文片名
Yin ji kau
Yan zhi kou .....(China: Mandarin title)
影片类型
爱情 / 剧情
片长
96 min / USA:93 min
国家/地区
香港
对白语言
粤语
色彩
彩色
幅面
35毫米遮幅宽银幕系统
级别
Singapore:NC-16 South Korea:15 Hong Kong:II
摄制格式
35 mm
洗印格式
35 mm

故事发生于1934年的香港。陈振邦(十二少)是一名出入鸦片烟窟的花花公子，遇上了石塘咀绮红楼“红牌阿姑”(名妓)如花，二人旋即陷入热恋。但是，十二少的家族并不接纳他们的关系。在三月八日晚上十一时，十二少与如花吞食鸦片殉情自尽，如花并约定十二少，若有何偏差，也要记着“3811”为她找十二少的记认。
53年后，已成鬼魂的如花，在阴间久等情郎不见，遂回阳间寻访，可是时代变迁，周遭情景依然，但人事已非。袁永定和其女友凌楚绢同情如花的遭遇，在他们的热心帮助下，如花终能登报寻访十二少，并附上当日约定的密码“3811”，三月八日晚上十一时正(二人自杀的时间)。
如花最终找到了十二少。但使她惊愕的是，十二少并没有死(片中并没有详细交代十二少自杀获救的经过)。如花蓦然明白十二少贪生恋世，背弃盟誓，只因他并非完全忠于这段感情。77岁的十二少贫穷潦倒，在片场中以从事临时演员为生。他恳求如花的原谅。如花眼见十二少身受之苦比她更多，而且在这53年中时刻被当日背约的罪疚感折磨著，觉得十二少已得到应有的惩罚。于是她不再怀有执念，将十二少当年赠予她的胭脂扣归还后，终于离开了不属于她的人世间。

导演 Director
关锦鹏 Stanley Kwan
编剧 Writer
邱刚健 Tai An-Ping Chiu .....(as Dai An-Ping Chiu)
李碧华 Lillian Lee .....also novel
演员 Actor
张国荣 Leslie Cheung .....十二少陈振邦 Chan Chen-Pang
梅艳芳 Anita Mui .....如花 Fleur
朱宝意 Emily Chu .....楚楚 Ah Chor
万梓良 Alex Man .....袁永定Yuen
惠英红 Kara Hui .....Actress Portraying Ghost
刘家荣 Chia Yung Liu .....Movie Director
温碧霞 Irene Wan .....Shu-Hsien
谭倩红 Sin Hung Tam .....Chen-Pang's mother
谢贤 Yin Tse .....Brothel patron
汪禹 Yue Wong .....Ho Hsi
制作人 Produced by
成龙 Jackie Chan ....producer
何冠昌 Leonard Ho ....producer
陈自强 Willie Chan ....统筹
邓景生 King Sang Tang ....策划
原创音乐 Original Music
黎小田 Siu-Tin Lei
摄影 Cinematography
黄仲标 Bill Wong
陈兆君 Siu Gwan Chan ....摄影助理
剪辑 Film Editing
张耀宗 Yao Chung Chang
艺术指导 Production Designer
朴若木 Lai Pan
马光荣 Horace Ma
录音 Sound recordist
周少龙 Chou Shao-Lung
副导演/助理导演 Assistant Director
张永雄 Paul Cheung
钱江汉 Chin Cub

香港
Hong Kong
1988年1月7日
加拿大
Canada
1988年9月14日 ..... (Toronto Film Festival)
意大利
Italy
1988年10月 ..... (Turin International Film Festival of Young Cinema)

威禾电影制作有限公司 [中国香港]
嘉禾电影有限公司 [中国香港]
嘉峰电影有限公司 [中国香港]

文艺悲情片有别于同时期香港电影的快节奏与喜闹，独辟蹊径，拍得哀怨缠绵，令人耳目一新。导演运用时空交错，从80年代去观察30年代的生死恋，把现在与过去、回忆与联想、幻觉和现实巧妙地组接在一起，并以如花对十二少至死不渝的爱情讽喻了现代人对爱情的态度和观念，带给观众独特的视觉和心灵冲击。影片特色一处是重点渲染了30年代的颓废美，而忽视了80年代香港风貌的表现。影片获第24届台湾金马奖最佳女主角、最佳摄影、最佳美术指导三个奖项。

《胭脂扣》：血似胭脂染蝶衣
香港电影一向以男性主义作为主导，从张彻到吴宇森再到林岭东，还有徐克的黄飞鸿，周星驰的无厘头，银幕上常常是血气方刚，砍砍杀杀，女性则多为配角出现，真正的女性为主的电影寥寥可数。对于关锦鹏的电影，喜欢的人会引以为知己；不喜欢的人则认为影片阴气太重。首指的应当就是这部根据李碧华小说改编的影片《胭脂扣》。
这部哀怨缠绵的影片将当红歌星梅艳芳送上台湾“金马奖”和香港“金像奖”的领奖台，正如导演关锦鹏所说“张国荣和梅艳芳成就了《胭脂扣》”。李碧华曾在《血似胭脂染蝶衣》中写道：“胭脂扣松脱烟消，现实中角色对换。”影片中如花与十二少的悲情旧梦，成为冥冥中的谶语，为剧中两位主角暗暗设计了一场死亡的约会，从而使得我们现在重看这部电影时更多了一些心疼和遗憾，导演关锦鹏的回忆把我们带回了那个凄美的故事中。
我的电影与我的成长有关
我的电影与我的成长有关，我的父亲在我十几岁时就去世了，我母亲是一个蛮传统的家庭主妇。我那时已经懂事了，也经常在旁边观察母亲所做的一切。从母亲的身上，我看到了女性的坚韧，这个对我有很大影响。所以我的作品比较关注女性，而且从小就对细节很感兴趣，我个人也是感性多于理性，尤其对于一些生活细节我会很感性，这与个性有关。
因为我的母亲很喜欢戏曲，尤其是粤剧，任剑辉、白雪仙的组合给我的童年留下太深刻的印象，包括他们的粤剧电影，所以我小时候就蛮喜欢电影的。开始的时候是想做演员的，所以报名参加无线电视台演员培训班，兼职做助理导演。结果演员没有做成，却成了专职副导演。而且那时正是香港“新浪潮”电影兴起的时候，陆续做了不少影片的副导演。1984年第一次能够独立导片，就是《女人心》。
《地下情》是我最喜欢的影片
《女人心》没想到公映后反响很大，1986年就是《地下情》，这是我自己最喜欢的一部作品，几个年轻人对待爱情和死亡的态度。当时有一种特别的感受就是惧怕死亡，也怕坐飞机。小时候，家里有人过世，我第一次近距离接触身边人的离去，对死亡既害怕又疑惑和好奇，正是因为怕死，所以“死亡”给我很多疑惑，电影是可以缓慢接近这种疑惑的。
1987年我拍了《胭脂扣》，1989年就是《三个女人的故事》（又名《人在纽约》），1991年是《阮玲玉》，1994年《红玫瑰与白玫瑰》……我就在想，如果让我选择重拍一部自己的影片，我会选择重拍《地下情》，因为当时的情绪最为饱满也最为真实。《胭脂扣》是一个机会，《阮玲玉》是一个机会，机会是当时存在的，让你赶上了。《地下情》有些不同，他是属于你的，从感性情绪出发的，也将永远伴随你，就好像20年前我怕黑、怕坐飞机，现在同样害怕，只是年龄大了。
梅艳芳给我很极端的两种感觉
我一直觉得导演和演员的关系不应该那么表面化，也不应把眼光只局限在他们的作品上。其实在《胭脂扣》之前，我没有接触过梅艳芳，只是看她在舞台上的表演，觉得她很有表现力，虽然不是特别漂亮，但是所散发的味道很吸引我。
拍《胭脂扣》时，原著作者李碧华觉得梅艳芳最适合演如花，尽管开始设定演员时也有很多种声音，包括选十二少的演员时，考虑过刘德华、郑少秋，到最后我定下张国荣，大家也都不愿意改掉梅艳芳，她自己也很喜欢这个角色。
其实她是很爱热闹的人，一路嘻嘻哈哈走过来，然后坐下来非常沉默和安静地听我讲戏，给我很极端的两种感觉。我们之间有了一种信任，很多事情就都可以抛开，很多时候我自己的个人经验和想法，甚至一些私人的事情对他们都没有保留。梅艳芳总说自己不漂亮，在这个片子之前她也尝试过很多扮相的角色，但是女鬼如花的造型她非常喜欢，也曾经说“好喜欢‘如花’造型，如果以后死了，希望用这张剧照作为遗照。”
一直以为还能再与张国荣、梅艳芳合作
合作完《胭脂扣》之后，我本希望梅艳芳来演《阮玲玉》，那个时候一切想法其实都是从她出发的。说实话，她的离开可以说是一个时代的结束，而阮玲玉的自杀在某个程度来讲也是中国默片时代的结束，两个人有很多不谋而合的地方。原来的设计中有梅艳芳与阮玲玉进行对话、交流，后来因为某些原因不能来拍这部电影了，我觉得这是一个蛮大的遗憾。
2002年时，我想拍一部叫做《逆光风景》的影片，想请梅艳芳和张国荣合演，张国荣饰演一位不得志的艺术家，同时喜欢上梅艳芳演的角色和她的儿子，故事背景在西班牙展开，但因为预算庞大而延后了，我一直以为还有机会与他们两个人再次合作，遗憾的是未能实现。
2003年张国荣和梅艳芳就相继辞世了，我说那个黄金时代也远去了，就像现在拍《长恨歌》时的上海与十几年前《阮玲玉》时的上海感觉完全不同，你进入到一个华丽的房子里，却再无法感受到那种雍容典雅的氛围了。应该说我很幸运，因为只有我，才拥有他们两个一起的电影。
关锦鹏执导的影片十分细腻动人，塘西风月的部分拍出了港片罕见的颓废美感，在气氛上洋溢着浓厚的哀怨缠绵气息。梅艳芳演出极佳，先后勇夺金马奖影后、香港金像奖影后、亚太区影展及台湾金龙奖最佳女主角，成为“四料影后”，从此奠定她的艺坛地位。
梅艳芳以唱歌出道，在香港当时已经是天后人物，但是她演技也相当出色。在这部戏以前，就曾经得到最佳女配角，而她主演的《川岛芳子》，《英雄本色3》等都很成功。这部戏更是得到了金马以及金像的双奖影后，在后来她还拍摄了《审死官》，《东方三侠》，《半生缘》等一系列佳片。
往日石塘咀烟花巷一段风流韵事，从旧约烟云逝到似是故人来。 以口红、戏子、鸦片成就一个时代的鸳鸯蝴蝶梦。89年的香港最佳电影，也是那一年的现实人生，会否也让你有朝花夕拾的感觉？

电影的英文名称《Rouge》(字面意思是胭脂、口红)是指现代口红出现前，妇女用细长纸片染上红色色素，然后用嘴唇抿住纸片，让颜色附于唇上。如花在影片开始时便是用此方法抹上口红。
片中男主角陈振邦被称为“十二少”，但事实上他在家中并不是排行第十二，而是排行第二。这是1930年代时的习俗，流行于望族之间，让人听来人丁旺盛一点。
据悉陈振邦原本的戏份相当少，但因导演关锦鹏很喜欢这个角色，所以要求李碧华加了陈振邦的戏份。(注：张国荣曾于今夜不设防提及过。)
关锦鹏于DVD中收录的访谈中讲及电影中的青楼“绮红楼”乃于澳门取景，原为一家旧式旅馆。
依据张国荣本人于1988年在演唱会上的说法，关于吞鸦片服毒自杀那场戏中的道具鸦片，其实是麦芽糖加巧克力。

本片改编自李碧华同名小说，由乐坛两大当红偶像梅艳芳、张国荣主演，因《女人心》一片而成名的关锦鹏导演。未在香港上映，便先在台湾的金马奖夺得最佳女主角及最佳摄影，先声夺人。加上上映期间正值梅艳芳的廿八场演唱会，及乐坛颁奖典礼，令电影风头一时无两。
电影以跨时代的拍摄手法，交代如花、十二少的感情。更值此把二、三十年塘西风貌搬上银幕，题材、布局都新鲜，以令影片取得不俗的票房。
影片将叙事和抒情完美地结合在了一起，但更侧重于抒情，更注重表现人物的心理和复杂的情感。通过对如花悲剧命运、情感的细腻把握，和对整体伤感氛围的精心营造与渲染，取得了悲美的艺术效果。

法国第10届第三世界影展金球大奖
香港第8届金像奖最佳影片、最佳女主角、最佳导演奖
第24届台湾金马奖最佳女主角、最佳摄影、最佳美术指导奖

胭脂扣
曲:黎小田词:邓景生
演唱：梅艳芳
专辑：梅.忆录
誓言幻作烟云字
费尽千般心思
情象火灼般热
怎烧一生一世
延续不容易
负情是你的名字
错付千般相思
情象水向东逝去
痴心枉倾注
愿那天未曾遇
只盼相依
那管见尽遗憾世事
渐老芳华
爱火未减人面变异
祈求在那天重遇
诉尽千般相思
祈望不再辜负我
痴心的关注
人被爱留住
问哪天会重遇

舞蹈名作《胭脂扣》
演员：刘岩
编导：张云峰
演出单位：北京舞蹈学院
第六届全国舞蹈大赛金奖作品
电视剧《胭脂扣》
舞蹈演员刘岩是为舞蹈而生，此话不无道理。身为法官的父亲和作为医生的母亲给了刘岩一个很好的成长环境，但他们开始并不了解女儿的志向和潜能。她从小被送去学书法和小提琴，未见成效，却单单在舞蹈方面表现出了抑制不住的兴趣和渴望。出于让柔弱的女儿锻练身体的目的，父母依她学上了舞蹈。没想到她一发不可收拾，天分和才华日益显露。她获得金奖的《胭脂扣》，是一个长达7分钟的单人舞，刻划了一个女人，一个无助的、有情的女人的悲剧命运。